La mujer en el romanticismo

La mujer en el romanticismo

Maria edgeworth

La época del Romanticismo se considera históricamente un fenómeno masculino. Como señaló Anne K. Mellor, el Romanticismo como movimiento literario fue construido y definido por un discurso e ideología masculinos, un «Romanticismo masculino».1 Este Romanticismo masculino es la comprensión tradicional del movimiento literario – basado en los escritos y pensamientos de los cinco escritores canónicos Wordsworth, Coleridge, Byron, Shelley y Keats. Mellor sugiere que el «romanticismo femenino» se produce para recuperar las voces borradas y olvidadas de las escritoras dentro de este movimiento.2 Para entender estas diferencias del romanticismo masculino y femenino, hay que darse cuenta de que ambos términos sirven como una construcción ideológica de género, no en términos del sexo del autor. Analizar la literatura romántica femenina significa también tener en cuenta la división de la esfera «privada» y «pública» que se produjo en el siglo XVIII, un fenómeno que se tratará en el siguiente capítulo.3
Este trabajo pretende mostrar cómo las escritoras pudieron hacer carrera en la época del Romanticismo, dominada por los hombres. Para mostrar los problemas que experimentaron dentro de una sociedad patriarcal, exploraré la subordinación de las mujeres por una construcción de la feminidad que no les concedía la condición de sujetos pensantes racionales. Para ello he elegido el ejemplo de Mary Wollstonecraft, la revolucionaria fundadora del feminismo. Wollstonecraft no sólo fue escritora, sino que también fue la esposa del conocido filósofo político William Godwin, y dio a luz a Mary Godwin Shelley, la famosa autora de Frankenstein. Como miembro del círculo literario en torno a Joseph Johnson, se rodeó de famosos escritores contemporáneos y mantuvo relaciones literarias dentro de su propio círculo familiar.

El género en el romanticismo

Durante el periodo romántico de la literatura británica, la sociedad comenzó a debatir el papel adecuado de la mujer; no sólo los poetas y escritores masculinos escribían sobre sus opiniones acerca del cambiante papel de la mujer, sino que las mujeres eran escritoras cada vez más prolíficas, escribiendo sobre sus propios pensamientos y experiencias sobre el tema. Utilizando un lenguaje fácil de entender, estas mujeres utilizaron sus experiencias para, en muchos casos, abogar por un trato más igualitario tanto de los hombres como de la sociedad en general. Esto es especialmente notable, ya que antes de este período, pocas mujeres tenían la oportunidad de ser educadas en lo que tradicionalmente se consideraba más masculino; los temas generalmente considerados apropiados para las mujeres incluían lecciones de música, baile, arte y costura (Wollstonecraft, «Vindicación» 216). Este papel de la mujer en la sociedad fue objeto de un intenso debate por parte de los escritores de la época; Mary Wollstonecraft, Maria Edgeworth y Mary Darcy Robinson postularon que se permitiera a las mujeres tener más derechos y autonomía sobre sí mismas, mientras que Anna Letitia Barbauld escribió afirmativamente a favor de las normas sociales vigentes.

Ver más

El drama romántico se ha convertido en una fuerza tan vital en los estudios de principios del siglo XIX que ya no puede ser ignorado por los románticos. Los estudios publicados durante la última década han abierto una serie de vías de investigación para repensar la importancia del teatro y del drama en el periodo romántico. [1] Al reevaluar la importancia del teatro y mediante la recuperación de las escritoras de finales del siglo XVIII y principios del XIX, los estudios recientes han señalado cada vez más las contribuciones de las dramaturgas, en particular las que se sitúan en torno a 1800, como un guión descuidado pero significativo que debe incluirse en las conceptualizaciones contemporáneas del Romanticismo. Las diversas actividades teatrales/dramáticas de las mujeres complican el papel que el drama en general ha llegado a ocupar en el Romanticismo. Cuando «inscribimos» a las mujeres dramaturgas, el Romanticismo como período histórico, caracterizado por patrones literarios, conceptuales e ideológicos identificables, requiere una revisión sustancial.
Si bien la reconsideración del drama romántico y la recuperación de las dramaturgas no han estimulado de forma exclusiva e independiente los cambios conceptuales y paradigmáticos en los estudios sobre el periodo romántico, estas nuevas direcciones de investigación han complicado y ampliado los marcos de referencia cultural y literaria de forma apasionante. En este ensayo, consideraré cinco cambios de paradigma ampliamente definidos en nuestro pensamiento sobre el Romanticismo que se están produciendo debido a la mayor atención a las mujeres dramaturgas:

Chimama… ngozi adichie

Durante el periodo romántico de la literatura británica, la sociedad comenzó a debatir el papel adecuado de la mujer; no sólo los poetas y escritores masculinos escribían sobre sus opiniones acerca del cambiante papel de la mujer, sino que las mujeres eran escritoras cada vez más prolíficas, escribiendo sobre sus propios pensamientos y experiencias sobre el tema. Utilizando un lenguaje fácil de entender, estas mujeres utilizaron sus experiencias para, en muchos casos, abogar por un trato más igualitario tanto de los hombres como de la sociedad en general. Esto es especialmente notable, ya que antes de este período, pocas mujeres tenían la oportunidad de ser educadas en lo que tradicionalmente se consideraba más masculino; los temas generalmente considerados apropiados para las mujeres incluían lecciones de música, baile, arte y costura (Wollstonecraft, «Vindicación» 216). Este papel de la mujer en la sociedad fue objeto de un intenso debate por parte de los escritores de la época; Mary Wollstonecraft, Maria Edgeworth y Mary Darcy Robinson postularon que se permitiera a las mujeres tener más derechos y autonomía sobre sí mismas, mientras que Anna Letitia Barbauld escribió afirmativamente a favor de las normas sociales vigentes.